Susurros Innombrables - Tania Huerta

Susurros Innombrables

Voces que exploran lo arcano y lo indescriptible del horror

Tania Huerta — Editora y escritora

En este sendero de sombras y revelaciones, se realizarán entrevistas que darán voz a los creadores, personalidades y guardianes del horror, para que sus visiones y obras nos acompañen en esta travesía compartida, un viaje de palabras y ecos que iluminan la oscuridad.

En esta sesión del Círculo Lovecraftiano & Horror recibimos a Tania Huerta, autora de Mater Macabra (2024), directora de Pandemonium Editorial y correctora de estilo en Sakra Media Group S.A.C. Su labor como tallerista, fundadora de SIECLAF (Simposio Interdisciplinario y Encuentro de Creadores de Literatura y Artes Fantásticas) y del colectivo Qhipa Pacha la posiciona como una figura clave en la consolidación de la literatura fantástica y de horror en el Perú. Hoy exploraremos con ella las dimensiones creativas y críticas de su obra y su aporte al campo editorial.

Tania Huerta — Antes que nada, quiero agradecer profundamente al Círculo Lovecraftiano & Horror por la invitación y por abrir este espacio dedicado a la reflexión, difusión y celebración de la literatura fantástica y de horror. Me honra formar parte de este proyecto y compartir algunas ideas sobre mi trabajo como escritora, editora y promotora cultural.

El horror y lo fantástico han sido, desde hace muchos años, territorios fundamentales dentro de mi vida lectora y creativa. Considero que estos géneros poseen una enorme capacidad para explorar aquello que suele permanecer oculto: los miedos colectivos, las fracturas humanas, la memoria, lo desconocido y las zonas más inquietantes de nuestra realidad.

También agradezco el interés en mi trabajo dentro de Pandemonium Editorial y en proyectos como el SIECLAF, que nacen precisamente del deseo de fortalecer espacios para la literatura fantástica, el horror y la ciencia ficción en el Perú. Espero que esta conversación contribuya a seguir difundiendo y legitimando estos géneros que tanto significan para muchos lectores y creadores.

CL&H — Todo inicio literario es una puerta hacia lo innombrable. Como buen cultista me da curiosidad saber cómo una autora y editora del género de terror empezó ese gusto culposo literario: ¿cómo fue tu inicio literario en el Horror?

TH — Mi acercamiento al horror fue muy temprano y, en realidad, nunca lo viví como un gusto culposo, sino como una fascinación genuina. Crecí leyendo relatos fantásticos, cuentos oscuros y autores que exploraban aquello que normalmente se evita mirar: la muerte, la locura, lo desconocido, las deformidades del alma humana. Me interesaba mucho esa capacidad del horror para hablar de los miedos reales a través de imágenes extremas o simbólicas. Muchos años después empecé a escribir mis propios relatos y descubrí que el género me permitía explorar emociones y conflictos humanos con una libertad enorme. El terror, para mí, nunca ha sido solamente provocar miedo; es una herramienta literaria para confrontar lo que incomoda y para revelar aquello que permanece oculto.

CL&H — La literatura de horror en Perú ha tenido un camino complejo y fascinante. Teniendo un asiento en primera fila en el rubro literario de tu país, ¿cómo ves la evolución del género de horror en la literatura peruana actual?

TH —Creo que actualmente estamos viviendo un momento muy interesante. Durante mucho tiempo, la literatura fantástica y de horror en el Perú fue tratada como algo marginal o menor frente a la llamada literatura “seria”. Sin embargo, eso ha ido cambiando gracias al trabajo constante de autores, investigadores, editoriales independientes y colectivos culturales que han demostrado la riqueza y profundidad del género. Hoy existe una producción más diversa, más consciente de su tradición y también más interesada en dialogar con nuestra realidad social, histórica y cultural. Veo además a nuevas generaciones escribiendo horror desde perspectivas muy personales, incorporando mitologías locales, violencia contemporánea, horror corporal, terror psicológico o incluso crítica política. El género se está fortaleciendo y ganando espacios legítimos dentro de la conversación literaria peruana.

CL&H — Lovecraft sigue siendo un faro para quienes exploran lo arcano. Siendo un baluarte e influencia de renombre mundial, ¿qué influencia tiene Lovecraft en tu obra dentro de la escena peruana?

TH —Lovecraft es una figura fundamental para comprender la evolución del horror moderno, especialmente por su concepción de lo cósmico y de la insignificancia humana frente a fuerzas incomprensibles. En mi caso, me interesa esa idea de lo desconocido como una presencia perturbadora que rebasa al ser humano. También admiro la manera en que construyó un imaginario propio y una mitología literaria reconocible. Sin embargo, considero importante que las influencias dialoguen con nuestro propio contexto. El horror peruano tiene sus propios fantasmas: la violencia histórica, las creencias populares, los espacios urbanos decadentes, la memoria colectiva. Me interesa que esas influencias internacionales conversen con nuestras propias sombras.

CL&H — El horror escrito en español merece mayor visibilidad. Muchos lectores del género no tienen en la mira la obra hispana; ¿qué autores o corrientes consideras fundamentales para el desarrollo del género en Hispanoamérica?

TH —Hispanoamérica tiene una tradición fantástica y de horror muchísimo más rica de lo que a veces se reconoce. Pienso en autores fundamentales como Horacio Quiroga, Amparo Dávila, Carlos Enrique Saldivar, Mariana Enriquez, José Donoso o Clemente Palma, quienes exploraron distintas formas del miedo y lo extraño desde sensibilidades muy particulares. También me parece importante reivindicar a muchas autoras y autores contemporáneos que están renovando el género desde perspectivas híbridas y muy potentes. Además, considero que el horror hispanoamericano posee una identidad propia porque suele dialogar con problemáticas sociales, violencia política, religiosidad, supersticiones y tensiones culturales muy específicas de nuestra región.

CL&H — La labor editorial es también una misión cultural. Teniendo en cuenta tu faceta de empresaria, ¿cuál es la misión que guía tu trabajo como directora de Pandemonium Editorial?

TH —La misión de Pandemonium Editorial siempre ha sido abrir espacios para la literatura fantástica, de horror y ciencia ficción, especialmente para voces que muchas veces no encuentran cabida en los circuitos editoriales tradicionales. Me interesa construir un catálogo que combine calidad literaria, identidad estética y rescate cultural. También considero importante apoyar a autores emergentes y generar proyectos que contribuyan a preservar y difundir el patrimonio fantástico peruano e hispanoamericano. La editorial no busca únicamente publicar libros; busca generar comunidad, conversación y reflexión alrededor del género.

CL&H — Trabajar con autores de lo fantástico implica retos constantes. Siendo parte de un mundo cambiante, ¿qué desafíos encuentras al colaborar con escritores de literatura fantástica y de horror?

TH —Uno de los principales desafíos es ayudar a que cada autor encuentre una voz propia y sólida dentro de un género que muchas veces está lleno de referencias e influencias muy fuertes. También existe el reto editorial de equilibrar creatividad con rigurosidad narrativa. El horror funciona mejor cuando hay una construcción literaria cuidadosa detrás del impacto. Además, en el contexto latinoamericano muchas veces debemos enfrentar limitaciones económicas, dificultades de distribución y poca visibilidad mediática para estos géneros. Aun así, también es un trabajo muy enriquecedor porque suelen ser autores apasionados y comprometidos con lo que escriben.

CL&H — Los simposios son rituales colectivos que expanden la voz del género. Al mencionar el concepto del encuentro con creadores, ¿qué impacto ha tenido el Simposio Interdisciplinario en la difusión de la literatura fantástica en Perú?

TH —El SIECLAF nació precisamente de la necesidad de crear espacios de diálogo interdisciplinario para la literatura fantástica y las artes vinculadas a lo insólito. Creo que uno de sus mayores aportes ha sido reunir escritores, investigadores, artistas y lectores en un mismo espacio de intercambio. Muchas veces el género fantástico se trabaja de manera aislada, y estos encuentros ayudan a consolidar redes culturales, visibilizar investigaciones y acercar nuevos públicos. También ha permitido demostrar que la literatura fantástica merece análisis académico y discusión crítica seria.

Cementerio Presbítero Matías Maestro, el primer Cementerio del Perú

CL&H — El SIECLAF se convirtió en un hito cultural en Lima. Desde tu punto de vista y con el éxito que tuvo en el Museo Metropolitano en 2024, ¿cómo crees que ha contribuido este colectivo a la ciencia ficción y fantástica peruana contemporánea?

TH —Creo que ayudó a demostrar que existe un interés real y creciente por estos géneros en el Perú. El hecho de realizar actividades en espacios culturales importantes también contribuye a legitimar la ciencia ficción y lo fantástico como expresiones culturales relevantes. El SIECLAF permitió conectar generaciones distintas de autores y lectores, y visibilizar proyectos editoriales, investigaciones y propuestas artísticas que normalmente no tienen suficiente difusión. Más que un evento aislado, me interesa pensar en el simposio como parte de un proceso continuo de construcción cultural.

CL&H — Cada obra literaria nace de motivaciones íntimas y colectivas. En tu labor como escritora, ¿qué motivaciones personales y literarias dieron origen a tu libro Mater Macabra?

TH —Mater Macabra nació de mi interés por explorar distintas formas de violencia, dolor y transformación desde una mirada profundamente humana. Me interesaba trabajar el horror desde lo corporal, lo psicológico y también desde ciertas tensiones sociales y emocionales que atraviesan nuestra realidad. Muchos de los relatos parten de emociones intensas: miedo, pérdida, culpa, obsesión, deterioro. También hubo una intención estética muy clara de construir atmósferas densas y perturbadoras sin perder el trabajo literario del lenguaje.

Cementerio Presbítero Matías Maestro 1808

CL&H — La recepción de una obra revela su poder en la comunidad. Tomando en cuenta el público al que está dirigido Mater Macabra, ¿cómo ha reaccionado la comunidad literaria y los lectores ante tu propuesta de horror?

TH —La recepción ha sido muy interesante porque muchos lectores destacan justamente la intensidad emocional y visual de los relatos. Algunas personas conectan más con el horror psicológico, otras con los elementos corporales o grotescos, pero en general he sentido una respuesta muy abierta y curiosa. También me alegra que el libro haya generado conversaciones sobre el lugar del horror escrito por mujeres y sobre las posibilidades del género dentro de la literatura peruana contemporánea.

CL&H — Tu triple experiencia como escritora, editora y correctora te da una visión privilegiada. ¿Qué consejos darías a los cultistas que desean entrar al mundo de la creación literaria y legitimar el horror como género?

TH —Les diría que lean muchísimo y de manera diversa. No solamente horror; también narrativa clásica, poesía, ensayo, filosofía. Un buen escritor de horror necesita herramientas literarias sólidas. También es importante entender que el miedo no reemplaza la construcción narrativa. El horror funciona mejor cuando existe profundidad humana detrás del monstruo o de la violencia. Y, sobre todo, que no tengan miedo de escribir desde su propia realidad. El horror más potente suele surgir de aquello que nos toca de cerca.

CL&H — El legado de una autora se mide en el rastro que deja en sus lectores. Siendo una figura que ha marcado huella, ¿qué mensaje quisieras dejar a quienes recién se acercan a la literatura fantástica y de horror?

TH —Que se acerquen al género sin prejuicios y con curiosidad. La literatura fantástica y de horror no es evasión vacía; puede ser una forma muy poderosa de comprender el mundo, cuestionarlo y enfrentarlo. A través de lo monstruoso, lo extraño o lo imposible también hablamos del miedo humano, de la memoria, de la violencia, del deseo y de la fragilidad. El horror puede incomodar, pero justamente en esa incomodidad muchas veces aparecen las preguntas más importantes.

CL&H — Nuestra conversación con Tania Huerta reafirma que el horror no es únicamente un género literario, sino un espejo que refleja las tensiones humanas y un rito que transforma la penumbra en palabra. Su obra Mater Macabra y su labor como editora, tallerista y promotora cultural consolidan un espacio donde lo insólito y lo fantástico se legitiman como parte esencial de la literatura peruana contemporánea. Agradecemos profundamente su tiempo y su voz, que nos acompañan en este viaje de sombras y revelaciones. Que los susurros innombrables sigan guiando nuestras lecturas y encuentros dentro del Círculo Lovecraftiano & Horror.

TH — Ha sido un verdadero placer participar en esta conversación y compartir algunas reflexiones sobre el horror, la literatura fantástica y el trabajo cultural que venimos desarrollando desde distintos espacios. Agradezco profundamente el interés y la sensibilidad con la que el Círculo Lovecraftiano & Horror se aproxima a estos temas, generando puentes entre lectores, creadores e investigadores.

Creo que el horror seguirá siendo un territorio necesario porque nos permite mirar aquello que muchas veces preferimos ignorar: nuestras obsesiones, nuestros temores y las fracturas de la realidad contemporánea. Mientras existan historias capaces de inquietarnos y lectores dispuestos a dejarse transformar por ellas, lo fantástico seguirá vivo. Muchas gracias por la invitación y por mantener abierto este espacio para las voces de lo insólito.